Black Divas

Le spectacle Black Divas est une succession de 50 hits des plus grandes divas noires de l’histoire de la musique, ces femmes, qui ont révolutionné l’industrie du disque en Amérique du nord et dans le monde entier. Ce projet encore en évolution frôlera les planches des scènes à l’aube de 2012.

Black Divas : Femmes noires de talent exceptionnel. Elles chantent avec leur voix divine et elles le font avec tout leur cœur. Ces chansons racontent l’histoire de toutes les femmes et à travers ces pièces, elles réussissent à briser les barrières raciales, à grimper au sommet des palmarès et à changer le monde. Les femmes noires sont enfin reconnues grâce au pouvoir de la musique !

Les deux interprètes de ce magnifique répertoire sont Kim Richardson et Marie-Alice Depestre, deux des plus divines voix du Québec. Deux chanteuses dont leur vie est imprégnée de cette culture musicale.

Le spectacle Black Divas met en valeur la chimie attachante entre ces deux femmes qui ont déjà partagées la scène plus de deux cent fois. Elles ont acquis un immense bagage musical avec Gregory Charles et le spectacle Music Man et maintenant, elles souhaitent exploiter toutes cette richesse musicale apprivoisée au fil du temps.

Accompagnées par des musiciens d’exception, nos Divas interprètent de façon magistrale ces chefs d’œuvre de la musique. Attendez-vous à danser, rire, pleurer, bref, à passer à travers toute une gamme d’émotions ! (source: Vega Musique)

Les cinq membres de Misteur Valaire nous présenteront le 2 avril prochain Motel Califorña, le tout premier album de leur projet parallèle 100% électro intitulé Qualité Motel. Fondé dans le but d’explorer des directions sonores différentes de celles de Misteur Valaire, ce projet propose les 5 mêmes musiciens, mais cette fois-ci dans une formule les réunissant autour d’une table remplie d’instruments électroniques.

Motel Califorña contient diverses collaborations d’artistes invités, tels que Mitsou, Stefie Shock, Yann Perreau, James Di Salvio, Caracol, Socalled, Fanny Bloom, Elisapie Isaac, Béni bbq et Karim Ouellet, qui ont prêtés leur voix pour le plus grand plaisir de tous. Un premier extrait sera accessible dès la semaine prochaine au QM.MU.

L’album Motel Califorña sera lancé en collaboration avec la bière St-Ambroise dans plusieurs villes du Québec : Montréal le 2 avril à la Société des arts technologiques [SAT]; Sherbrooke le 3 avril au resto-bar Le Tapageur; Québec le 13 avril dans le cadre du Festival de la bande dessinée francophone de Québec au Musée de la Civilisation de Québec.

Complètement déjantées, les performances de Qualité Motel sont toutes plus festives les unes que les autres et proposent régulièrement des invités surprises. Voyez un mémorable extrait de Qualité Motel en compagnie de leur invité Socalled, à l’émission Studio 12 (vers 12:49).

Un concert immersif à la SAT

Le 7 avril prochain, Qualité Motel présentera, toujours en collaboration avec la bière St-Ambroise, sa première de spectacle à la Société des arts technologiques [SAT]. Pour cet événement spécial, les 5 musiciens offriront un concert totalement immersif à l’intérieur de la Satosphère (unenvironnement sphérique de 270°). Fondé sur la musique de Motel Califorña, les 5 comparses de Qualité Motel proposeront un concert accompagné de projections vidéos sphériques et d’une spatialisation sonore en 3D générée par 157 haut-parleurs et 5 subwoofers. Découvrez quelques autres concerts de Qualité Motel à venir, au qm.mu/spectacles.

De la musique… pour les yeux!

Misteur Valaire et Qualité Motel collent de plus en plus leur musique à des images; courts et longs métrages, publicités et thèmes d’émissions télé. À ce jour, le groupe a participé à plusieurs projets de compositions publicitaires et de créations de thématiques sonores faites sur mesure, notamment pour Radio-Canada, TELUS, Bazzo Bazzo (La Liste, La une qui tue), CISM, CIBL, etc… Voyez leur présentation destinée aux professionnels : demoreel.mv.mu.

Brigitte Poupart, réalisatrice du documentaire Over my Dead Body, a récemment confié aux compositeurs sherbrookois la trame sonore de son film, dont la chanson du générique de fermeture propose une musique de Misteur Valaire, en collaboration avec Alexandre Désilets. Cette chanson est d’ailleurs disponible en téléchargement à l’adresse overmydeadbody.mv.mu. Une partie des profits sera versée par Misteur Valaire et Alexandre Désilets pour la promotion du film et des causes qu’il défend. Et parlant cinéma, ne manquez pas Misteur Valaire en performance à la Soirée des Jutra 2012, ce dimanche 11 mars! (source: Indica)

à South by Southwest 2012

Planete Quebec a SXSW

Montréal, le 20 février 2012. – La ministre de la Culture, des Communications et de la Condition féminine, M^me Christine St-Pierre, a assisté aujourd’hui, en son nom et au nom de la ministre des Relations internationales et ministre responsable de la Francophonie, M^me Monique Gagnon-Tremblay, au dévoilement de la programmation de la deuxième édition de Planète Québec à South by Southwest (SXSW) 2012, qui se déroulera à Austin, au Texas, du 9 au 18 mars prochain. M^me St-Pierre a profité de l’occasion pour annoncer qu’elle se rendra sur place lors de l’événement pour appuyer les participants québécois.

« L’an dernier, j’ai eu le privilège d’assister à la première édition de Planète Québec à South by Southwest et d’y rencontrer de nombreux représentants internationaux qui font de cet événement un rendez-vous annuel incontournable. Je suis convaincue que le Québec pourra à nouveau se démarquer et mettre en valeur le talent extraordinaire qui fait la fierté québécoise sur la scène internationale. Je remercie tous les partenaires, privés et publics, pour leur collaboration active à ce projet emballant », a déclaré la ministre Christine St-Pierre.

Présentée par le gouvernement du Québec et organisée avec plusieurs partenaires institutionnels et privés, Planète Québec à SXSW offrira aux participants une grande visibilité auprès de milliers de diffuseurs internationaux. Ce sera donc l’occasion pour eux de conquérir de nouvelles clientèles et de développer le marché américain.

« En encourageant la diffusion des créateurs québécois auprès de milliers de professionnels des secteurs de la musique, du cinéma et des technologies présents à SXSW, la vitrine Planète Québec s’inscrit parfaitement dans la Stratégie du gouvernement du Québec à l’égard des États-Unis. Non seulement elle contribue activement à positionner la singularité, la modernité et l’expertise québécoises, mais elle permet en plus à nos créateurs de percer sur de nouveaux marchés », a fait savoir la ministre Monique Gagnon-Tremblay.

Canailles

Programmation

Regroupés sous le nom Planète Québec, des représentants des secteurs de la musique, du cinéma et des médias interactifs participeront à SXSW, l’un des plus grands festivals américains combinant ces trois milieux. La liste complète des participants québécois est présentée en annexe.

Le gouvernement du Québec a mandaté deux organismes québécois reconnus comme des leaders dans leur domaine pour coordonner cet événement culturel et technologique d’envergure : M pour Montréal pour le volet musique et l’Alliance numérique pour le volet interactif.

Pendant cinq jours, le Spill Bar, situé au centre-ville d’Austin et renommé pour l’occasion Planet Quebec at Spill Bar, vibrera au rythme des groupes de musique réunis sous les bannières d’organismes de diffusion québécois. Les entreprises en multimédia interactif seront, quant à elles, basées au kiosque Planète Québec au centre des congrès d’Austin afin de présenter leurs produits et leurs services et de nouer des liens d’affaires. Finalement, le cinéma québécois sera représenté par nul autre que Monsieur Lazhar, réalisé par Philippe Falardeau. Rappelons que ce film est en nomination pour l’Oscar du meilleur film en langue étrangère.

Rendez vous au www.planetequebec.net pour plus de renseignements, pour connaître la programmation complète et pour télécharger l’application iPhone Planète Québec qui vous permettra de ne rien manquer de cette vitrine exceptionnelle.

South by Southwest

Fondé en 1987, South by Southwest Conferences & Festivals consiste en une série de festivals, de salons et de conférences qui réunissent chaque année à Austin, au Texas, des milliers de professionnels des secteurs de la musique populaire, du multimédia (création Web, sites sociaux, jeux vidéo, etc.) et du cinéma. Cet événement est reconnu mondialement comme une plateforme de lancement incontournable pour les nouveaux créateurs et un des plus grands salons internationaux dans ces domaines.

Partenaires gouvernementaux

La participation financière du gouvernement du Québec correspond à près de 200 000 $ et vise à soutenir les artistes et les entrepreneurs qui se rendront à SXSW. Cette vitrine est mise en œuvre par le ministère de la Culture, des Communications et de la Condition féminine, le ministère des Relations internationales, la délégation du Québec à Atlanta, le ministère du Développement économique, de l’Innovation et de l’Exportation, la Société de développement des entreprises culturelles, Les Offices jeunesse internationaux du Québec et le Conseil des arts et des lettres du Québec.

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Planete Quebec a SXSW

Marie-Pierre Arthur

Son premier album trouve sa place régulièrement dans les CD que je met dans la voiture et dans les choix sur mon iPod.  J’attend donc avec impatience ce nouvel album de Marie-Pierre.  Elle est une des artiste, comme Karkwa, que j’aime bien voir en spectacle sans ma caméra, pour pouvoir vraiment profiter pleinement des textes et de la musique.

MARIE-PIERRE ARTHUR || AUX ALENTOURS En magasin le 7 février 2012

Marie-Pierre Arthur montera sur la scène du La Tulipe le 6 février prochain pour présenter quelques chansons de son deuxième album à paraître sur l’étiquette Bonsound Records. Le lancement sera ouvert à tous!

Aux alentours succède à un premier album encensé par la critique et embrassé par le public, qui aura mené la chanteuse jusqu’en France.

D’ici là, elle propose aux radios Si tu savais, un premier extrait à se mettre dans les oreilles en attendant de découvrir la suite. Si tu savais mesure la part de soi qu’il est possible de sacrifier sur l’autel de l’amour sans se renier. Marie-Pierre Arthur cosigne avec Gaële un texte renouant avec l’écriture à la fois allusive et prenante qui avait fait merveille sur son précédent album homonyme. La musique est du réalisateur François Lafontaine (Karkwa). Ce premier extrait laisse pressentir un disque folk-indie aux sonoritiés actuelles, une proposition qui promet.

Il est possible de pré-commander l’album Aux alentours via musique.mariepierrearthur.com. La chanson Fil de soie est disponible en écoute sur le site et offerte en téléchargement lors de la pré-commande.

Plus de photos dans la galerie:

LANCEMENT DE L’ALBUM AUX ALENTOURS
Lundi 6 février || 18h
Ouvert à tous! Gratuit!
La Tulipe || 4530, av. Papineau, Montréal
Marie-Pierre Arthur fera une prestation de 30 minutes.

DATES DE SPECTACLES
16/03/12 St-Eustache, QC || La Petite Église
22/03/12 Gatineau, QC || Salle Jean Desprez
24/03/12 Lavaltrie, QC La Chasse-Galerie
04/04/12 Québec, QC || Grand Théâtre – Salle Octave Crémazie
05/04/12 Montmagny, QC || Salle Edwin Bélanger

Trouvez Marie-Pierre Arthur: Site web || Facebook || Twitter

Marie-Pierre Arthur: Déposer les armes from Bonsound on Vimeo.

Amélie Nault de I NO

J’ai eu le plaisir de photographier Amélie et Olivier lors d’une séance improvisé de quelques minutes au Jello Bar.  Ils ont gentiment embarqué dans le shooting, Olivier a même joué le jeu de l’assistant à tenir les flash pendant que je photographiais Amélie.  Très sympa! Le lancement de leur album se fera le 31 janvier 2012 à la Sala Rossa à Montréal à 19h.

BIOGRAPHIE:

Les chemins de Amélie Nault et Olivier Beaulieu se croisent initialement dans la Vieille Capitale où le duo s’amuse à revisiter ses idoles. Déclencheur pour le tandem qui ne se quitte plus et s’affaire à jeter les bases dʼun projet à définir… Après quelques prestations triées sur le volet, Nault et Beaulieu rencontrent Alexandre Blais et Simon Pedneault qui viennent peaufiner le son et confirmer le ton.

Amélie Nault et Olivier Beaulieu

I NO

Glissade sous la tempête à Montréal

Des journées comme celle du 12 janvier, avec du vent, de la neige, du froid.  On préfère laisser nos caméras dans le sac et rester bien au chaud à flâner sur internet.  Par contre pour capturer de belles images de Montréal sous la tempête, il faut se donner un petit coup de pied au cul et sortir.

Je suis donc sorti en fin d’après midi, équipé pour braver la tempête.  Il y a un beau parc à 5 minutes de la maison où il y a une patinoire extérieure ainsi qu’une petite pente pour glisser.  Deux bon sujets s’offraient donc à moi,  des joueurs de hockey et des enfants qui glissent sous la neige.

Patinoire extérieure

Voici donc quelques photos de la blancheur de Montréal et des plaisirs de l’hiver.  Profitez en bien.

Plus de photos dans la galerie:

Philemon chante

Je connaissait déjà la musique de Philémon Chante, mais c’est en le voyant en spectacle  lors de mon passage à New York que j’ai pu entrer vraiment dans son univers chaud et planant.  Il a donné une prestation lors du CMJ au Arlene’s Grocery dans East Village lors de la soirée consacrée à des artistes québécois.  Par la suite nos chemins se sont croisés de nouveau lors du Festival M pour Montréal où j’en ai profité pour prendre quelques portraits.   Voici une petite présentation de l’artiste tiré de son site MySpace et quelques photos prises à New York et à l’Hôtel Opus de Montréal.

Entre Lealtad y Campanario///

Parce que la vie se trouve souvent là où on ne la cherche pas, je suis allé à Cuba, pour changer d’air, mais une fois sur place, j’ai rencontré des musiciens. Nous avons discuté, un peu répété. J’ai alors pris contact avec la patronne d’un beau vieux studio de La Havane, celui du Buena Vista Social Club, puis appelé mon cousin du Mexique que je n’avais pas vu depuis 20 ans. J’avais entendu dire qu’il avait étudié le piano à Cuba et je me rappelais qu’il était plutôt fou, je lui ai dit : «Oye Papacho, crois-tu pouvoir débarquer à La Havane d’ici vendredi, j’enregistre mon album dans deux jours et je suis certain que tu es un pianiste exceptionnel !» Il est arrivé la nuit avant l’enregistrement, puis, durant deux jours et deux nuits, avec les six autres Cubains, nous avons joué et gravé mes chansons sur quatre gros rubans du Studio Egrem de Centro Habana – Les Sessions Cubaines, mon premier album. (source: Myspace de l’artiste)

Philémon Bergeron-Langlois……………………………….Guitare & Voix
Juan-Daniel «Papacho» Sirdey Desgagnés………………………..Piano
Armando Fuentes Silega………………………………………Contrebasse
Víctor Augustín Linén Fernández………………………………………Tres
Yanisleydys «Yami» Hernández Ramirez…………………………..Chœur
William Ernesto R. Espinosa…………………………………………Violon
Rolando «Niño mentira» Salgado Palacio……………………Percussions
Jésus Angel «Niño» Chappottín…………………………………Trompette
Raul «Arroyo» Alcantara……………………………………….Prise de son
Pedro «Pedrito» Ugarte Pérez…………………………………Prise de son
Philippe Brault……………………………………………………………..Mix
Philippe Brault, Ryan Morey………………………………………Mastering

Plus de photos dans la galerie:

Philemon Chante “Vaincre l’automne” (Studio Egrem) from Audiogram on Vimeo.

Peter Peter

Peter Peter grandit dans un imaginaire nourri par les films de son enfance; longtemps, il rêve d’être Bruce Willis, surtout le Bruce Willis des Die Hard 1, 2 et 3. S’ensuit une adolescence marquée par une vive passion pour la poésie, la musique et les jolies filles. Combinant les trois, il canalise toutes ses énergies sur un nouveau défi : être Jim Morrison. Il fait bientôt ses débuts sur la scène musicale au sein d’un groupe rock alternatif avec lequel il s’amusera à chanter en anglais, à briser des guitares et parfois des micros. Peter migre ensuite vers Montréal et quitte ce premier projet afin d’œuvrer en solo sur des textes en français qui le mèneront entre autres à remporter les grands honneurs à Ma première Place des Arts dans la catégorie auteur-compositeur-interprète, édition 2008. L’année suivante, il signe avec Audiogram, puis se concentre sur l’écriture et la composition. À l’été 2010, au studio de l’hotel2tango, il consacre tout son temps à travailler douze nouvelles chansons avec le réalisateur Howard Bilerman (Godspeed You! Black Emperor, Arcade Fire, Grant Hart) et c’est le 8 mars 2011, à la Sala Rossa, qu’il offrira au public son premier album. (source: Audiogram)

Voir plus de photos dans la galerie:

Peter Peter – Homa (acoustique) from Audiogram on Vimeo.

Photo: Dominick Gravel

En ce début d’année je vous présente pour une rare fois des photos qui ne sont pas de moi.  J’ai rencontré Dominick Gravel à la galerie Felton sur le boul. St-Laurent en 2009.  Nous nous étions connu grâce à une amie commune sur Facebook.  Depuis ce temps nous sommes devenus de bons amis et nous collaborons pour de nombreux contrats, autant en événementiel que sur des mariages.

Quant on regarde ses images on remarque qu’il prend le temps et qu’il travaille fort pour nous montrer ce qu’il ressent vraiment.  Il y a rapidement une connection émotionnelle qui se crée en regardant une ou une série de ses photos.

Photo: Dominick Gravel

Son style est très différent du mien.  Au même endroit et au même moment nos photos seront complètement autre chose.  Nos visions sont complémentaires, ce qui donne à nos clients un éventail de choix.  Par contre, notre passion pour la photo est tout aussi grande.

Photo: Dominick Gravel

J’ai vu tellement de belles photos venant de ce gars.  Je vous présente ici une sélection d’images qu’il a choisi de vous présenter.  Allez voir ses photos en galerie ou contactez le pour investir dans un artiste que j’adore.  Il n’y a rien comme un beau 15 x 15 bien en évidence près de la cuisine comme il y a chez moi, signé par l’artiste… Dominick Gravel, un nom à retenir.

Visitez son site web: http://www.dkgphoto.com/

Ouvrir la galerie en plein écran et prendre le temps que les photos apparaissent, il y en a 42 dans la galerie.

Half Moon Run

“(…) while the biggest buzz around the festival was for Montreal trio Half Moon Run.” Mark Monahan, Director of the Ottawa Bluesfest, interviewed by the Ottawa Sun

Their minimal but textured rock had real dynamics. It had hooks. They looked and sounded a bit like Girls. It was buzz heaven, the sinews on everyone’s necks bulged as they were juiced with pure buzz, and Half Moon Run were borne aloft through the streets to be crowned Buzz Kings Of The Festival. – Gavin Haynes, NME

“On passer en revanche beaucoup moins vite sur Half Moon Run, pour une raison simple : 30 minutes d’une prestation impeccable et on a la certitude que le groupe, bientôt et si le monde est juste, sera immense. La salle s’est remplie, le groupe est attendu et dès le premier morceau s’installe, définitivement, une beauté dramatique de celle qui retournent le bide ; les délégués se regardent et hochent des têtes admiratives, semblant se dire, sans une hésitation, “on en tient un”. Le chanteur est beau, sorte de Léo di Caprio juvénile, il chante comme un dieu, a la classe de Chris Isaak, l’intensité de Jeff Buckley. Le groupe, les influences trop nombreuses ou trop bien digérées pour être trop visible, enchaîne des chansons dédaléennes et belles qui, en elles-mêmes ou de l’une à l’autre, changent d’univers et d’altitude, des abysses aux étoiles, de Radiohead aux Fleet Foxes, des Cold War Kids à l’infini. 30 minutes, ce fut court : suffisant pour nous convaincre.” Les Inrocks

Ouvrez la galerie en plein écran pour profiter des photos au maximum.

Half Moon Run est un jeune et talentueux trio originaire d’Ottawa, Ontario et de Comox en Colombie-Britannique. C’est dans un studio de pratique situé dans le quartier musical du Mile-End de Montréal, surmontant les contraintes de temps et les comptes bancaires gelés, que le groupe a développé son esthétique musicale unique. Fusionnant les éléments d’indie, de rock, de pop et de folk avec des lignes de guitare délicates et un soupçon de musique électronique, le trio nous insuffle une brise de modernité sur des mélodies exquises.

Âgés de 20 à 25 ans, armés d’une solide formation et d’un talent brut, ils mélangent et combinent leurs divers horizons musicaux. Leurs arrangements complexes, inspirés autant par les grands compositeurs classiques que les plus modernes sont particulièrement surprenant à voir et à entendre durant leur spectacle live. La voix de Devon Portielje est à un niveau rarement vu sur la scène indie et est soutenue superbement par Conner Molander et Dylan Phillips. Phillips joue de la batterie et du clavier simultanément, pendant que Molander et Portielje se partagent les guitares, échantillonneurs, claviers et percussions. Des harmonies recherchées, aux accents folks, soutiennent les envolées psychédéliques et mélancoliques du trio.

Ensemble depuis moins de deux ans, le groupe attire déjà beaucoup d’attention et ce, basé sur une démo live, enregistrée en une journée et demie en décembre 2010. Le trio a déjà séduit les publics du Transmission et du CMW en 2011, ils ont ouvert pour le duo indie-électro-pop Phantogram sur leur tournée québécoise et ont été proclamés par Mark Monahan, le directeur du Cisco Ottawa Bluesfest de “plus gros buzz autour du festival». L’automne 2011 a débuté avec des invitations à de nombreux évènements dont le Festival OUMF, l’évènement international M pour Montréal, le CMW et le SXSW.

Half Moon est présentement en train de finaliser l’enregistrement de leur premier album à paraitre en début 2012. Ils commenceront alors une tournée internationale au Canada, en Australie, aux États-Unis et en Europe. (Source: indica.mu)

Half Moon Run @ Café Campus (M pour Montréal | Showcase Scene 1425) from Los Af on Vimeo.